Anlässlich der Ausstellung Más Allá, el Mar Canta (Jenseits Singt das Meer) präsentiert das Times Art Center Berlin ein Gespräch zwischen dem Kurator Pablo José Ramírez und den Künstler*innen Nicole Awai, Christopher Cozier und Haishu Chen, das sich auf die Karibik als Region mit vielfältigen Traditionen um Kolonialität, Sprachen und künstlerischen Praktiken fokussiert.
Más Allá, el Mar Canta nimmt Migrationserzählungen in Mittelamerika und der Karibik zum Ausgangspunkt, um Systeme der Zugehörigkeit und Ontologien der Begegnung zu untersuchen. Die in der Ausstellung vertretenen Künstler*innen verleihen dem kollektiven Gedächtnis diasporischer Subjektivitäten durch persönliche Erzählungen eine Stimme – stets mit der eindringlichen Mahnung, dass es ohne Gemeinschaft keine politische Vorstellung geben kann. Ihre Werke sind ein einzigartiges Zeugnis darüber, wie sich aus den Ruinen der Kolonialgeschichte gemeinschaftliche, selbstbestimmte und politische Handlungsräume eröffnen.
Nicole Awai (geb. 1966 in Port of Spain) lebt und arbeitet in Brooklyn, New York sowie in Austin, Texas. Awai wuchs in Trinidad und Tobago auf und immigrierte später in die USA. Ihre Arbeit ist eine Auseinandersetzung mit der Vernetzung und Fluidität sozialer Interaktion und Körperlichkeit, welche die koloniale und moderne Geschichte der Amerikas untersucht. Awai schafft abstrakte 3-D Resin-Malereien, Installationen, Zeichnungen und Skulpturen aus unterschiedlichstem Material. Ihre Arbeiten wurden in Museen und Galerien wie dem Museum of Modern Art (MoMa), New York, Brooklyn Museum; dem Chinese American Museum, Los Angeles; dem Museum of Latin American Art, Long Beach; dem Queens Museum; dem Kemper Museum of Contemporary, Kansas City; dem Portland Museum of Art und dem Delaware Art Museum ausgestellt.
Christopher Cozier (geb. 1959 in Port of Spain) ist Künstler und Co-Direktor der Galerie Alice Yard, der in Trinidad lebt und arbeitet. 2004 bekam er das Pollock-Krasner-Stipendium und ist Preisträger des Prince Claus Awards (2013). Von seinen Notizbuch-Zeichnungen über Installationen bis hin zu seinen fotografierten Performance-Aktionen untersucht Cozier, wie die karibische Geschichte und aktuelles Zeitgeschehen Verständnis für unsere gegenwärtige Welt schaffen kann. Coziers Ausstellungen umfassen die 5. und 7. Havana Biennials; Infinite Island, The Brooklyn Museum (2007), Afro Modern: Journeys through the Black Atlantic, TATE Liverpool (2010); Entanglements, The Broad Museum, Michigan (2015); Relational Undercurrents, Museum of Latin American Art, Long Beach (2017) und The Sea is History, Jistoriskmuseum, Oslo (2019). Cozier nahm am öffentlichen Programm der 10. Berlin Biennale (2018) teil und stellte auf der 14. Sharjah Biennial (2019) sowie der 11. Liverpool Biennal im Jahre 2021 aus.
Haishu Chen (geb. 1986 in Fuzhou, Fujian) ist bildender Künstler, der in Berlin lebt und arbeitet. Chen beschäftigt sich in seinen vorwiegend fotografischen Arbeiten mit kritischen Analysen von moderner Existenzbedienung, gesellschaftlicher Wahrnehmung und kollektiven Gefühlen.
Pablo José Ramírez ist Kurator, Kunstkritiker und Kulturtheoretiker und lebt und arbeitet in Guatemala und Amsterdam. Er ist Adjunct Curator of First Nations and Indigenous Art an der Tate Modern. In seiner Arbeit befasst er sich mit postkolonialen Gesellschaften, und untersucht nicht-Westliche Ontologien, Indigene Kulturen, Formen der rassischen Okklusion und Klang. Er hat einen Masterabschluss in zeitgenössischer Kunsttheorie der Goldsmiths, University of London. 2015 kuratierte er zusammen mit Cecilia Fajardo-Hill die 19. Bienal Paiz: Trans-visible. Ramírez wurde mit dem Independent Curators International/CPPC Award 2019 für Zentralamerika und die Karibik ausgezeichnet und ist derzeit Chefredakteur und Mitbegründer von Infrasonica, einer kuratorischen Plattform, die sich der Erforschung nicht-Westlicher Klangkulturen widmet. Ramírez ist Teil des Kuratorenteams der 58. Carnegie International.
