{"id":7095,"date":"2021-07-28T13:28:14","date_gmt":"2021-07-28T11:28:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/exhibitions\/mas-alla-el-mar-canta-beyond-the-sea-sings\/"},"modified":"2022-07-01T15:45:39","modified_gmt":"2022-07-01T13:45:39","slug":"mas-alla-el-mar-canta-de","status":"publish","type":"exhibition","link":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/ausstellungen\/mas-alla-el-mar-canta-de\/","title":{"rendered":"M\u00e1s All\u00e1, el Mar Canta (Jenseits Singt das Meer)"},"content":{"rendered":"\n<div class=\"wp-block-columns has-2-columns\">\n<div class=\"wp-block-column\">\n<h3>Diasporic Intimacies and Labor<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>Kuratiert von Pablo Jos\u00e9 Ram\u00edrez<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>K\u00fcnstler*innen: Esvin Alarc\u00f3n Lam, Sybil Atteck, Nicole Awai, Mercedes Azpilicueta, Andrea Chung, Colectivo Hapa, Christopher Cozier, Richard Fung, Mimian Hsu, Peng Zuqiang, Naufus Ram\u00edrez-Figueroa, Humberto V\u00e9lez, David Zink Yi<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" width=\"1200\" height=\"849\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Cozier-Chen-Verion-lens-blur_small-1200x849.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-7311\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Cozier-Chen-Verion-lens-blur_small-1200x849.jpg 1200w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Cozier-Chen-Verion-lens-blur_small-300x212.jpg 300w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Cozier-Chen-Verion-lens-blur_small-560x396.jpg 560w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Cozier-Chen-Verion-lens-blur_small.jpg 1500w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Cozier-Chen-Verion-lens-blur_small-300x212@2x.jpg 600w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Cozier-Chen-Verion-lens-blur_small-560x396@2x.jpg 1120w\" sizes=\"(max-width: 1200px) 100vw, 1200px\" \/><figcaption>Christopher Cozier,&nbsp;<em>Home\/Portal, Berlin version<\/em>, 2021, Christopher Cozier in collaboration with Haishu Chen, mixed media, dimensions variable, courtesy of the artist, photograph: Haishu Chen.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Diasporische Intimit\u00e4ten ist die Saat, die im zuf\u00e4lligen Zusammenwirken von Schmerz und Emanzipation zur Keimung kommt. Sie sind die dialektische Seite von kolonialer Arbeit und bergen Orte der Heilung, F\u00fcrsorge und Liebe, abseits der entfremdenden Systeme des Kolonialismus. Historische Berichte zum Kolonialismus haben Erz\u00e4hlungen diasporischer Intimit\u00e4t und Vertrautheit oft als unbedeutende Ereignisse oder private Angelegenheiten abgetan. Dies verschleiert aber eben jene kreativen Kr\u00e4fte, die es m\u00f6glich machten, ein Gemeinschaftsleben zu reproduzieren \u2013 und damit auch Kulturen der Resilienz. Inmitten der Gewalt kolonialer Arbeitsverh\u00e4ltnisse fanden Menschen zun\u00e4chst einmal zueinander, um miteinander zu leben. <\/p>\n\n\n\n<p>Im sp\u00e4ten 19. Jahrhundert immigrierten Tausende von chinesischen Arbeiter*innen zu den 1848 und 1849 entdeckten Goldminen nach Kalifornien. Von dort zogen viele von ihnen auf der Suche nach besserer Arbeit um die Wende zum 20. Jahrhunderts nach Mexiko weiter und verdingten sich auf Bananenplantagen oder in anderen Landwirtschaften, in M\u00fchlen und beim Bau der transkontinentalen Eisenbahnstrecken. Angesichts der extremen Ausbeutung, Diskriminierung, Armut und neuen Migrationsgesetzen nach der mexikanischen Revolution von 1910 wandten sich viele Chines*innen noch weiter in Richtung S\u00fcden. Sie zogen nach Zentralamerika und in die Karibik, wo sie auf andere unabh\u00e4ngige Arbeiter*innen trafen, die aus den H\u00e4fen in Hongkong, Amoi, Fuzhou, Macau und Shanghai \u00fcber Japan und Kalifornien nach Lateinamerika gelangt waren.<\/p>\n\n\n\n<p>Chinesische Arbeitskr\u00e4fte spielten eine zentrale Rolle beim Bau des Panamakanals, des gigantischen Wasserbauvorhabens, das den Seehandel \u00fcber den Atlantik von Grund auf ver\u00e4nderte. Chines*innen trugen auch zum Aufbau der Holzindustrie in Belize bei und arbeiteten neben einheimischen und afrikanischen Arbeiter*innen auf den Bananenplantagen der United Fruit Company (UFCO), die sich dort im Gefolge der CIA-gelenkten Interventionen in Honduras, Nicaragua und Guatemala ausbreiteten. Das Projekt der Moderne im 20. Jahrhundert war nur aufgrund kolonialer Ausbeutung und diasporischer S\u00fcd-S\u00fcd-Bewegungen \u00fcber die Ozeane hinweg m\u00f6glich.<\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-bl-slideshow-small-block\"><div class=\"swiper-container \"><div class=\"swiper-wrapper\"><figure class=\"swiper-slide\" style=\"max-width:464px\"><img loading=\"lazy\" class=\"wp-image-7316\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-464x600.jpg\" alt=\"\" width=\"464\" height=\"600\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-232x300@2x.jpg 464w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-232x300.jpg 232w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-927x1200.jpg 927w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-1187x1536.jpg 1187w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-1583x2048.jpg 1583w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-scaled.jpg 1978w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-464x600@2x.jpg 928w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_003-927x1200@2x.jpg 1854w\" sizes=\"(max-width: 464px) 100vw, 464px\" \/><figcaption><p>Mercedes Azpilicueta,<em>\u00a0<em>Molecular Love (Mestizo) Act 3<\/em>,\u00a0<\/em>2016-ongoing, installation and performance, commissioned by Times Art Center Berlin, courtesy of the artist. Foto: Jens Ziehe<\/p><\/figcaption><\/figure><figure class=\"swiper-slide\" style=\"max-width:560px\"><img loading=\"lazy\" class=\"wp-image-7340\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_009-560x530.jpg\" alt=\"\" width=\"560\" height=\"530\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_009-560x530.jpg 560w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_009-300x284.jpg 300w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_009-1200x1136.jpg 1200w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_009-1536x1454.jpg 1536w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_009.jpg 2048w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_009-560x530@2x.jpg 1120w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_009-300x284@2x.jpg 600w\" sizes=\"(max-width: 560px) 100vw, 560px\" \/><figcaption><p>Mercedes Azpilicueta,<em>\u00a0<em>Molecular Love (Mestizo) Act 3<\/em>,\u00a0<\/em>2016-ongoing, installation and performance, commissioned by Times Art Center Berlin, courtesy of the artist. Foto: Jens Ziehe<\/p><\/figcaption><\/figure><figure class=\"swiper-slide\" style=\"max-width:560px\"><img loading=\"lazy\" class=\"wp-image-7343\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_010-560x429.jpg\" alt=\"\" width=\"560\" height=\"429\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_010-560x429.jpg 560w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_010-300x230.jpg 300w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_010-1200x919.jpg 1200w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_010-1536x1176.jpg 1536w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_010.jpg 2048w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_010-560x429@2x.jpg 1120w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_010-300x230@2x.jpg 600w\" sizes=\"(max-width: 560px) 100vw, 560px\" \/><figcaption><p>Richard Fung, installation view of\u00a0<em>Islands<\/em>, 2002, single-channel video, 8:45 min., distributor Vtape, courtesy of the artist. Foto: Jens Ziehe<\/p><\/figcaption><\/figure><figure class=\"swiper-slide\" style=\"max-width:465px\"><img loading=\"lazy\" class=\"wp-image-7346\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-465x600.jpg\" alt=\"\" width=\"465\" height=\"600\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-465x600.jpg 465w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-233x300.jpg 233w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-930x1200.jpg 930w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-1191x1536.jpg 1191w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-1588x2048.jpg 1588w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-scaled.jpg 1984w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-233x300@2x.jpg 466w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_012-2-930x1200@2x.jpg 1860w\" sizes=\"(max-width: 465px) 100vw, 465px\" \/><figcaption><p>Humberto V\u00e9lez,\u00a0<em>The Last Builder,<\/em>\u00a02008, Super 8, black-and-white, transferred to video, music by Nikola Kodjabashia, courtesy of the artist. Foto: Jens Ziehe<\/p><\/figcaption><\/figure><figure class=\"swiper-slide\" style=\"max-width:560px\"><img loading=\"lazy\" class=\"wp-image-7391\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC130921_018-560x420.jpg\" alt=\"\" width=\"560\" height=\"420\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC130921_018-560x420.jpg 560w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC130921_018-300x225.jpg 300w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC130921_018-1200x899.jpg 1200w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC130921_018-1536x1151.jpg 1536w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC130921_018.jpg 2048w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC130921_018-560x420@2x.jpg 1120w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC130921_018-300x225@2x.jpg 600w\" sizes=\"(max-width: 560px) 100vw, 560px\" \/><figcaption><p>David Zink Yi, All My Colours, 2021, ceramics, courtesy of the artist. Photo: Jens Ziehe<\/p><\/figcaption><\/figure><figure class=\"swiper-slide\" style=\"max-width:560px\"><img loading=\"lazy\" class=\"wp-image-7413\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_017-560x413.jpg\" alt=\"\" width=\"560\" height=\"413\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_017-560x413.jpg 560w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_017-300x221.jpg 300w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_017-1200x884.jpg 1200w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_017-1536x1132.jpg 1536w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_017.jpg 2048w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_017-560x413@2x.jpg 1120w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC130921_017-300x221@2x.jpg 600w\" sizes=\"(max-width: 560px) 100vw, 560px\" \/><figcaption><p>Mimian Hsu, No. 1674, Secci\u00f3n Administrativa, Version 1 &amp; 2, 2007, embroidered Chinese bedspread and a copy of a document from the National Archive of Costa Rica, dimensions variable<\/p><\/figcaption><\/figure><figure class=\"swiper-slide\" style=\"max-width:435px\"><img loading=\"lazy\" class=\"wp-image-7385\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC220921_010-435x600.jpg\" alt=\"\" width=\"435\" height=\"600\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC220921_010-435x600.jpg 435w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC220921_010-218x300.jpg 218w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC220921_010-870x1200.jpg 870w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC220921_010-1114x1536.jpg 1114w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/TAC220921_010-1485x2048.jpg 1485w, 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style=\"max-width:560px\"><img loading=\"lazy\" class=\"wp-image-7408\" src=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC220921_017-560x415.jpg\" alt=\"\" width=\"560\" height=\"415\" srcset=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC220921_017-560x415.jpg 560w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC220921_017-300x223.jpg 300w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC220921_017-1200x890.jpg 1200w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC220921_017-1536x1139.jpg 1536w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC220921_017-2048x1519.jpg 2048w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC220921_017-560x415@2x.jpg 1120w, https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/TAC220921_017-300x223@2x.jpg 600w, 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Photo: Jens Ziehe<\/p><\/figcaption><\/figure><\/div><div class=\"swiper-pagination\"><\/div><div class=\"swiper-button-prev\"><\/div><div class=\"swiper-button-next\"><\/div><\/div><\/div>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p>Die von Pablo Jos\u00e9 Ram\u00edrez kuratierte Ausstellung <em>M\u00e1s All\u00e1, el Mar Canta<\/em> ist vom gleichnamigen Buch des afro-chinesischen, kubanischen Autors Regino Pedroso inspiriert. F\u00fcr dieses Werk erhielt er 1939 den Kubanischen Lyrikpreis, der ihn als eine einzigartige Stimme in der lateinamerikanischen Literatur auszeichnete. Sein ber\u00fchmter Zeitgenosse Nicol\u00e1s Guill\u00e9n umschrieb das Werk seines Dichterfreundes als das \u201eStr\u00f6men eines breiten, langsamen Flusses durch Asien und Afrika bis zu seiner M\u00fcndung in Kuba&#8220;. Pedrosos Gedichte gehen \u00fcber vor Leidenschaft und Schmerz. Sie verbinden das Dickicht kolonialer Arbeit mit der Moderne zu einer einzigartigen, nicht-Westlichen \u00c4sthetik. <\/p>\n\n\n\n<p><em>M\u00e1s All\u00e1, el Mar Canta<\/em> nimmt Migrationserz\u00e4hlungen in Mittelamerika und der Karibik zum Ausgangspunkt, um Systeme der Zugeh\u00f6rigkeit und Ontologien der Begegnung zu untersuchen. Die in der Ausstellung vertretenen K\u00fcnstler*innen verleihen dem kollektiven Ged\u00e4chtnis diasporischer Subjektivit\u00e4ten durch pers\u00f6nliche Erz\u00e4hlungen eine Stimme \u2013 stets mit der eindringlichen Mahnung, dass es ohne Gemeinschaft keine politische Vorstellung geben kann. Ihre Werke sind ein einzigartiges Zeugnis dar\u00fcber, wie sich aus den Ruinen der Kolonialgeschichte gemeinschaftliche, selbstbestimmte und politische Handlungsr\u00e4ume er\u00f6ffnen.<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><em>Jahrhunderte im Kampf der Sehns\u00fcchte<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>gegen die hohen Mauern;<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>Verl\u00f6schende Sterne<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>in Himmelstiefen;<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>gegen feudale T\u00fcrme,<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>Traum, Auge, Faust;<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>gegen Sklavenketten,<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>der Zorn der Vielen;<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>Sudelkehle \u00f6ffnet sich<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>f\u00fcr nackte Ges\u00e4nge;<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>Sie entz\u00fcnden die Meere<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>mit der Flamme des Muskels&#8230;<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>Jahrhunderte, stehend in der Nacht,<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>erwecken die Zukunft!<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Regino Pedroso<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>(aus: \u201eY fue el tumulto&#8230;\u201c)<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group\"><div class=\"wp-block-group__inner-container\"><\/div><\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator\"\/>\n\n\n\n<h4><strong>Video zur Ausstellung anschauen<\/strong><\/h4>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-vimeo wp-block-embed-vimeo wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"M&amp;aacute;s All&amp;aacute;, el Mar Canta (Beyond, the Sea Sings) | Diasporic Intimacies and Labor\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/606615531?h=b8ee7942d7&amp;dnt=1&amp;app_id=122963\" width=\"1120\" height=\"630\" frameborder=\"0\" allow=\"autoplay; fullscreen; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column\">\n<h3><strong><a href=\"https:\/\/publications.timesartcenter.org\/de\/publication\/mas-alla-el-mar-canta\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">Online-Publikation<\/a><\/strong><\/h3>\n\n\n\n<h3><strong>Downloads<\/strong><\/h3>\n\n\n\n<p><a href=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Pressemitteilung_Mas-Alla-el-Mar-Canta_DE.pdf\">Deutsche Pressemitteilung<\/a><br><a href=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Press-Release_Mas-Alla-el-Mar-Canta_EN.pdf\">Englische Pressemitteilung<\/a><br><a href=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/wp-content\/uploads\/2021\/09\/Press-Release_Mas-Alla-el-Mar-Canta_CN.pdf\">Chinesische Pressemitteilung<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns has-2-columns\">\n<div class=\"wp-block-column\"><\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column\"><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator\"\/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-columns\">\n<div class=\"wp-block-column\">\n<p>Vorherige Ausstellung:<\/p>\n\n\n\n<h3><strong><a href=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/ausstellungen\/angst-keine-angst-de\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">Angst, Keine&nbsp;<del>Angst<\/del>&nbsp;\/ \u754f\u65e0\u6240\u754f \/ Fear, No&nbsp;<del>Fear<\/del><\/a><\/strong><\/h3>\n\n\n\n<p>7. Apr 2021 \u2013 17. Jul 2021<\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:20px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column\">\n<p>N\u00e4chste Ausstellung:<\/p>\n\n\n\n<h3><a href=\"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/ausstellungen\/wong-ping-earwax-ohrenschmalz\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\"><strong>Wong Ping: Earwax (Ohrenschmalz)<\/strong><\/a><\/h3>\n\n\n\n<p>4. M\u00e4r 2022 \u2013 26. Jun 2022<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<p><\/p>\n","protected":false},"featured_media":7311,"template":"","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/exhibition\/7095"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/exhibition"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/exhibition"}],"version-history":[{"count":27,"href":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/exhibition\/7095\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8898,"href":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/exhibition\/7095\/revisions\/8898"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7311"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.timesartcenter.org\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7095"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}